Andres OtaloraFotografía: Jhon Cano

Durante La Feria, el diseñador presento su colección Resort, basada en el glamour de la mujer de la época de los ochenta y los noventa. Para recrear esta nueva historia, Andrés recordó cómo su madre fue un personaje fundamental en su acercamiento al mundo del diseño, no en vano, su formación como arquitecta y decoradora de interiores, resultó clave en la conexión que Andrés tuvo con el mundo creativo.

Para él, verla elegir sus atuendos para el día a día, entender su elegancia e interpretación del mundo de la moda y el diseño, fueron momentos tan inspiradores, que además de influenciar su formación profesional, han permanecido indelebles en su memoria.

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Así las cosas, esta colección retoma la figura de su madre, pero además, las propuestas estilísticas de series como Dinastía o Dallas, que plasmaban el lujo de la época. Sobre este aspecto, Andrés reitera que su intención es recrear aquella sofisticación, pero no el exceso. Un verdadero reto, teniendo en cuenta que los noventa es otro de sus referentes para esta colección, una década en la que el minimalismo fue relevante. Un rasgo que el diseñador tiene presente para depurar su propuesta, de tal forma que la colección, sea más sencilla que las anteriores y piezas como faldas, blusas, pantalones, tops o vestidos, resulten usables.

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En términos de siluetas fueron claves los prenses que marcan la cintura, las espaldas y las mangas. Por último, las texturas tienen un alto foco en los linos, los algodones y las sedas; de igual forma, la colección tuvo tres momentos dedicados a la estampación, cada uno de ellos con dos o cuatro versiones de diferentes tonos. Los complementos y accesorios también son realizados por la marca. Andrés será uno de los tres diseñadores que fue parte de las pasarelas de Chevrolet durante La Feria.

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beatriz Camacho chevorletLa palabra “aloha” de origen hawaiano significa hola o adiós, pero también amor y afecto. Justamente, para Colombiamoda 2019, Beatriz Camacho retoma esta expresión como una suerte de bienvenida a una nueva consciencia, pues su intención es plantear una reflexión sobre el consumismo que se vive en torno a la industria de la moda y extender una invitación a calmar el afán por el comprar y el desechar y, en su lugar, adoptar una actitud en la que prime la consciencia sobre lo que usamos. En ese orden de ideas, sobre la pasarela, Beatriz exhibio piezas que su consumidora encuentre especiales y, aun más, que posean la cualidad de convertirse en timeless al interior del armario.

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La colección, prêt-à-porter, enmarcada en la temporada Primavera/Verano 2020, tuvo su fortaleza en faldas y algunos pantalones, prendas que serán protagonistas en el look, complemetadas con piezas superiores de siluetas más simples. Si bien, la idea de la diseñadora es partir del cuerpo como referencia para que aparezcan ciertos volúmenes, algunas siluetas tenian un halo retro, específicamente, una remembranza a la década del cincuenta y el contexto que se vivía por aquella época en Hawaii y Peal Harbor, de igual forma, los estampados están concebidos con esta premisa nostálgica y aludirán a la naturaleza. Finalmente, las texturas están alineadas con el tema de sostenibilidad, así que la colección estará confeccionada en materiales biodegradables: algodones, linos y sedas.

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Beatriz fue uno de los tres diseñadores que hizo parte de las pasarelas de Chevrolet durante La Feria.

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Haig clubColombiamoda llega a su edición número 30, llena de pasarelas de talla internacional, diseñadores con propuestas innovadoras, artistas disruptivos y conocedores del mundo textil.  Este entorno de gurús “fashionistas”, estará acompañado por una bebida que inspira estilo y que invita a crear reglas para las personas que siempre quieren destacar y brillar. Haig Club, el whisky de grano escocés que llegó en junio a Medellín, de la mano de David Beckham, es la bebida oficial de Colombiamoda 2019. Su versatilidad hace que se pueda disfrutar puro, con hielo, en bebidas largas y cortas, o mezclado en cocteles. Está diseñado para ser diferente, por lo que invita a las personas a considerar el whisky en nuevas formas y ocasiones, mientras viven bien y con estilo. Haig Club evoca un espíritu audaz y progresivo que a la vez es moderno, razón por la cual hace parte de los treinta años de uno de los eventos más importantes de la moda latinoamericana.  Jose Vélez, gerente de cultura y relaciones públicas de Diageo Colombia, afirma: “Para Haig Club, hacer parte de Colombiamoda 2019 es la forma de ratificar el estilo que se respira en cada detalle que experimentan las personas, que se atreven a crear reglas a partir de nuevas preparaciones con whisky. Cada pasarela es una puesta en escena, y Haig Club también desfila con el sabor suave y ligero del whisky que hace que sea una bebida interesante para experimentar todas sus posibilidades”. 

Así como Colombiamoda es la vitrina de nuevas tendencias y una plataforma donde se encuentran los mejores exponentes de moda, Haig Club también es un protagonista desde la estética y el estilo. Por ejemplo, su misma botella azul es icónica dentro de la categoría de whiskies ya que está inspirada en los vasos utilizados por los maestros destiladores, donde evalúan la calidad del líquido. Su presentación refleja tradición, innovación y estilo, que combinan a la perfección.

De igual manera, es protagonista en la misma presentación de sus preparaciones, pues se trata de un whisky de grano escocés, lo que significa que es un líquido versátil y delicioso que se puede disfrutar mezclado, con tónica o cola, y se puede decorar con rodajas de naranja, cascos de limón, frutos rojos o hierbabuena, precisamente para adaptarse al estilo de los asistentes, para que creen sus reglas. La marca tiene un stand en el Centro de Convenciones Plaza Mayor, que estará a disposición de los asistentes de Colombiamoda, durante los tres días, para que conozcan más sobre la versatilidad de Haig Club y por qué es el whisky con más estilo.  

El exceso de alcohol es perjudicial para la salud.
Prohíbase el expendio de bebidas embriagantes a menores de edad.
Haig Club 40% Vol.Alc

 ACERCA DE HAIG CLUB:Fundada hace cinco años en asociación con David Beckham, Haig Club es un verdadero whisky para el siglo XXI. Haig Club, un galardonado Single Grain Scotch, posee un legado de 400 años de destilería maestra, innovación y tradición, y se fabrica en una de las destilerías más sostenibles del mundo, Cameronbridge (que recicla todos los productos del proceso de destilación para producir la potencia suficiente para ejecutar toda la destilería). Pero lo que distingue a Haig Club de cualquier otro escocés es nuestra firme convicción de que cuando se trata de whisky, no debería haber ninguna regla, excepto, por supuesto, disfrutar de forma responsable. Descubra más en http://www.HaigClub.com o https://www.instagram.com/haigclub/ SOBRE DIAGEO:

DIAGEO es la empresa líder de bebidas Premium a nivel mundial, con una impresionante colección de marcas de bebidas espirituosas, que incluye las categorías de licores, cervezas y vinos. Entre estas marcas se encuentran los whiskys escoceses JOHNNIE WALKER®, BUCHANAN’S®, HAIG CLUB®  J&B® y OLD PARR® los rones ZACAPA®, CAPTAIN MORGAN®, PAMPERO® y CACIQUE®; la ginebra TANQUERAY®, GORDON´S® y GORDON´S PREMIUM PINK®; los vodkas SMIRNOFF®, KETEL ONE® y CÎROC®; el tequila DON JULIO®; las cervezas GUINNESS® y RED STRIPE®; el licor BAILEYS®; los caçhaças YPIOCA® y NEGA FULÔ®; y los vinos NAVARRO CORREAS®.


DIAGEO en una empresa global y sus productos se venden en más de 180 países alrededor del mundo. La empresa cotiza tanto en la Bolsa de Valores de Nueva York (DEO) como en la Bolsa de Valores de Londres (DGE).  Para más información acerca de DIAGEO, su gente, marcas y desempeño, visite www.diageo.com

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Alejandro González y Andrés Restrepo los diseñadores de la marca, estuvieron a cargo de la pasarela de cierre de la edicion #30 en Colombiamoda.

Alado Colombiamoda 2019

En su colección presentaron una maravillosa puesta en escena, creando un homenaje a nuestros ancestros de diferentes culturas.

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Terracota, narro el encuentro de las manos con el barro y cómo paulatinamente éste se transforma en una pieza. Aparecerán entonces, referentes de color, texturas, grafías, superficies, materiales y alusiones a la pintura del Carmen de Viboral, la escultura precolombina, ahumados o craquelados; aspectos relacionados con esta manifestación artística.

Se apreciarán también, piezas de cerámica desarrolladas para la colección como herrajes, aplicaciones, collares o bolsos; producto del trabajo conjunto con MarianaGiraldo y Alberto Llanos, expertos en el tema de la cerámica. Las siluetas, por su parte, corresponderán a un tipo de historia: cómo la tierra se transforma con el agua, con el calor y con el arte del alfarero. De acuerdo con esto, aparecerán volúmenes y caídas en las prendas.

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Finalmente, Terracota  fue una colección rica en fibras naturales, como el lino, la seda, los rayones y otras texturas como los neoprenos. En términos de colores sin duda resaltaron los terracotas, pero, además, los amarillos ocres, los negros ahumados o los tierra; los cuales contrastarán con tonos fríos como el azul.

Características de la marca

Alado se ha distinguido por contar historias antecedidas por un serio trabajo investigativo, colecciones que poseen un inconfundible sello diferenciado, en las cuales elementos del pasado y lo local se plasman a través de un lenguaje actual y universal. Su propuesta posee matices románticos, arriesgados, femeninos, ricos en detalles e, incluso, experimentales.

Así mismo, integran con destreza diversas técnicas artesanales a algunos de sus productos. Una mirada que, durante once años, ha consolidado su identidad e impronta de diseño de autor.

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Maestros ancestrales colombiamoda

  • Este año el proyecto trabajó de la mano de los Embera Chamí, comunidad indígena que ha sufrido los estragos del conflicto armado, desarrollando una colección con más de 80 mil unidades, muchas de ellas intervenidas con insumos artesanales y apostando a construir moda con identidad.
  • Maestros Ancestrales se une al Grupo Éxito, retail más grande de Colombia para potenciar y amplificar el alcance de la iniciativa.
  • Desde hace 5 años, esta plataforma ha buscado reivindicar la importancia de rescatar los valores tradicionales de las comunidades, de incentivar el trabajo hecho a mano y pagar lo justo, así como apoyar a poblaciones vulnerables, valorando el rol de la mujer artesana en la sociedad.

Desde hace 5 años, Maestros Ancestrales ha tenido el propósito de visibilizar y dinamizar la cadena productiva de la industria de la moda, brindando además un tributo al oficio y al origen; ha sido un proyecto que ha logrado unir a la empresa pública, privada y la academia, entregando herramientas tangibles para todos los participantes.

Por medio de Maestros Patronistas en 2015, Maestros Costureros en 2016, y Maestros Ancestrales (2017 y 2018), se ha gestado una gran alianza entre los diseñadores que han hecho parte de los proyectos y comunidades artesanales que, por medio de sus oficios tan determinantes en el mundo de la moda, han superado sus barreras gracias de un modelo de innovación que le apuesta por impactar a todo el país generando un vuelco completo al sistema moda colombiano.

En línea con lo anterior, Maestros Ancestrales 2019 no es la excepción; este año la apuesta está en romper la tradición, generando por primera vez en la historia una alianza entre uno de los retail más grandes del país, Grupo Éxito, y con los Embera Chamí, desarrollando así una colección con más de 80 mil unidades, y con cerca de 10 mil prendas intervenidas directamente con insumos artesanales y gestando espacios de co-creación entre artesanos y sistemas productivos. Al día de hoy se ha beneficiado (directa e indirectamente) a más de 4.000 personas pertenecientes a esta comunidad ubicada en Pereira, Risaralda, con ingresos cercanos a los $160.000.000. Durante 2019, este proyecto volará más alto haciendo parte de Colombiamoda, la feria más importante del país y donde converge la moda, el conocimiento y los negocios.

“El tejido viene de la madre tierra y por eso es tan importante para nosotros. Por esto, compartir el tesoro de la comunidad con ustedes, y que por medio de esta iniciativa, se genere empleo a toda la comunidad, es muy valioso. Asì contruimos el legado de futuras generaciones de Emberas”, afirma Gladys Navavera, artesana de la comunidad.

De esta forma, la plataforma se ha convertido en un ejemplo de moda sostenible en el tiempo, al dedicar sus esfuerzos a rescatar el trabajo de comunidades artesanales vulnerables que han sufrido el fenómeno del desplazamiento y que dependen económicamente de lo que pueden hacer con sus manos. Cada técnica artesanal refleja la cosmogonía, historia y filosofía de vida de estas poblaciones; es una herencia ancestral que ha ido pasando de generación en generación y que está en riesgo de desaparecer debido a esa situación de vulnerabilidad en la que se encuentran buena parte de estos pueblos. Por esto, Maestros Ancestrales apuesta por el trabajo hecho a mano y por una moda que les da mayor relevancia a las piezas con historia, mejorando sus condiciones de vida, en especial de las mujeres artesanas, ya que las empodera y dignifica su trabajo productivo en pro de mantener vivos los saberes que son patrimonio de todos los colombianos.

Sobre Maestros Ancestrales

Maestros Patronistas 2015:

Objetivo: Formar 15 patronistas colombianos.

Resultado: Un museo en Colombiamoda con diseño colombiano y patrones basados en origami.

Impacto: Visibilizar el trabajo detrás de una prenda, dándole protagonismo y re-dignificando el oficio del patronaje que es lo más importante para el diseño. Se impactó además a 135 personas.

Maestros Costureros 2016:

Objetivo: Acercar a diseñadores, costureros y artesanos en un mismo espacio, para trabajar en el concepto de moda con artesanía.

Resultado: 10 diseñadores trabajando con artesanos de todo el país, en un espacio de reconciliación con sobrevivientes del conflicto (víctimas y victimarios), y con un mismo eje: la revolución de la aguja y cómo la moda une y permite crear procesos de reparación.

Impacto: Aporte a 5 comunidades del país, visibilizando 5 técnicas artesanales y creando conexión entre costureros y diseñadores. Se impactó también a 355 personas, con un aporte a la comunidad cerca de $20.000.000.

Maestros Ancestrales 2017:

Objetivo: Entregar herramientas a diseñadores y empresarios de la moda para demostrar que la moda es un negocio real que genera y aporta al PIB del país, e iniciando procesos de co-creación entre artesanos y diseñadores permitiendo leer la artesanía milenaria.

Resultado: 29 participantes en el primer programa de Alta Gerencia para Industrias de la moda en Colombia; una colección de 5 diseñadores entre vestuario y accesorios.

Impacto: Aportes a la comunidad de más de $25.000.000 como fruto del proyecto que representa más de un 60% de ingresos que reciben por sus artesanías, además del desarrollo de canales de trabajo entre el diseñador y el artesano para continuar la producción. Se impactaron a 2.100 personas.

Maestros Ancestrales 2018:

Objetivo: Entregar herramientas para afrontar procesos de transformación digital a diseñadores y empresarios de la moda.

Resultado: Más de 30 participantes en el programa de Transformación Digital, impartido por el CESA.

Impacto: Se visibilizaron dos comunidades: Los embera y los Kamsá; además se diseñó una colección completa, presentada en B-Capital, la cual se vendió en las principales “Concept Store” del país. Se involucraron diseñadores de accesorios, calzado, sombreros y carteras para que el trabajo se viera reflejado en todo el sistema moda. Se impactaron a 3.340 personas, con un aporte a la comunidad cercano a los $40.000.000.

Maestros Ancestrales 2019:

Objetivo: Desarrollar la primera colección de moda con artesanía para la marca de retail más importante del país, Grupo Éxito.

Resultado: Más de 4000 beneficiarios directos e indirectos de comunidades artesanas.

Impacto: Se visibilizará la comunidad Embera Chamí, presentando la colección en Colombiamoda. Se impactaron más de 4.340 personas, con un aporte a la comunidad cercano a los $160.000.000.

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Para el 2019 el 30% de los retails vivirán una trasformación digital, el crecimiento del mercado de la distribución digital de vestuario y calzado en Latinoamérica entre 2004 y 2018 creció a una tasa anual ponderada del 48%

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En Colombiamoda Digital las marcas con estrategias digitales sólidas y activas, podrán hacer interacciones y actividades para promocionar y posicionar sus canales digitales, ante un público aproximado de 60.000 personas que se estiman transitan por este lugar, a través de un ejercicio físico con el consumidor final.

Una oportunidad para apostarle a la omnicanalidad e impulsar la comercialización de tus productos desde la virtualidad, aumentando el tráfico de tus canales digitales.

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